Le Registre Lyrique

Définition :

Le registre lyrique correspond à l’expression des sentiments et des émotions, par exemple l’amour, le bonheur, la nostalgie ou la tristesse. En utilisant ce registre, l’auteur cherche à transmettre ses sentiments ou ceux de son personnage au lecteur.

Les mots « lyrique » et « lyrisme » renvoient à la lyre, l’instrument de musique d’Apollon, dieu de la poésie dans la mythologie grecque. Cependant ce registre peut être présent aussi bien dans des textes en vers et en prose.

Procédés :

• L’emploi de la première personne du singulier (« je »)
• Le champ lexical des émotions
• Une ponctuation forte (exclamations) accompagnée de figures de comparaison et d’amplification (hyperbole)
• Des jeux sur les sonorités (assonance, allitération), sur les rythmes, et sur les répétitions (anaphores)

Thèmes :

• Les sentiments et les émotions : amour, joie, tristesse…
• La nature et les saisons (reflet des sentiments du locuteur)
• La fuite du temps, l’éphémère, la mort

Exemple :

Le sonnet « A une passante » de Charles Baudelaire relate la brève rencontre, dans les rues de Paris, entre le poète et une belle promeneuse. Dans les deux dernières strophes, le poète déplore l’aspect éphémère de cette rencontre, et le texte prend des accents lyriques.

Un éclair... puis la nuit ! - Fugitive beautéDont le regard m'a fait soudainement renaître,Ne te verrai-je plus que dans l'éternité ?

Ailleurs, bien loin d'ici ! trop tard ! jamais peut-être !Car j'ignore où tu fuis, tu ne sais où je vais,Ô toi que j'eusse aimée, ô toi qui le savais !

On trouve en effet une narration à la première personne, ce qui permet un accès direct aux sentiments du poète, notamment grâce à l’interrogation : « ne te verrai-je plus que dans l’éternité ? ». Les nombreuses phrases nominales et exclamatives montrent le désespoir du narrateur, sûr de ne jamais retrouver cette femme parfaite. De plus, le chiasme et son jeu sur les pronoms : « Car j’ignore où tu fuis, tu ne sais où je vais », semble insister sur la séparation irrémédiable des deux personnages. Enfin, la double apostrophe « ô toi » résonne comme une incantation, insistant sur la nature idéale de la passante aux yeux de l’auteur.